Wpływ kolorów na postrzeganie – kolor żółty

Kolor jest jednym z najsilniejszych bodźców, na jakie reaguje człowiek. Ludzie używają kolorów, aby wyrażać siebie i swoje uczucia oraz podkreślać swoje cechy.

Wiedza na temat tego, w jaki sposób ludzie reagują na kolory, może mieć ogromne znaczenie w wielu aspektach życia. Odpowiedni kolor ścian w mieszkaniu może wpływać na panującą w nim atmosferę, a jaskrawy kolor ubrań pozwala nam wyróżnić się w tłumie. Ludzkie reakcje na różne bodźce kolorystyczne mogą wpływać na decyzje zakupowe i przyczynić się do wzrostu sprzedaży. I choć nie możemy mieć pewności, że reakcje zawsze będą zgodne z założonym schematem, to psychologia koloru może okazać się naprawdę przydatna w sprzedaży.

ŻÓŁTY – kolor, który pobudza.

Ten kolor budzi najwięcej sprzecznych emocji. Z jednej strony ludzie postrzegają żółty jako kolor jasny, radosny i słoneczny, z drugiej zaś symbolizuje on zdradę.

Kolor żółty symbolizuje pewność siebie. Poprawia nastrój i poczucie własnej wartości.

Jest to również kolor o mniej optymistycznym wydźwięku ze względu na kojarzenie go z zaburzeniami psychicznymi i szaleństwem, a także ze wspomnianą już zdradą i zazdrością. Zazwyczaj jednak jest postrzegany pozytywnie. Należy pamiętać, że nadmiar tego koloru w otoczeniu może wywoływać u niektórych osób dyskomfort.

Żółty to jednak przede wszystkim kolor słońca, Dlatego często kojarzy nam się z optymizmem, radością i energią. Intensywnie pobudza i rozprasza zmęczenie. Niesie w sobie dużą dawkę pozytywnej, ciepłej energii. Często wykorzystuje się go w marketingu do promocji produktów skierowanych do młodych ludzi, z tego też powodu określany jest czasem jako kolor „luźności”. Ze względu na swoje pozytywne skojarzenia kolor żółty jest bardzo często wykorzystywany w reklamie. Stosowany jest w logotypach, banerach lub innych elementach widocznych dla klienta.

Żółć jest najjaśniejszym kolorem widma widzialnego.

Psychologowie uważają, że kolor żółty pobudza pracę układu nerwowego, poprawia pamięć i wyostrza zmysły, dzięki czemu nadaje się do stosowania w miejscu pracy. Kojarzony z lewą półkulą mózgową pobudza nasz potencjał intelektualny. Kolor żółty zachęca również do rozmowy. Często stosuje się go we wnętrzach sal konferencyjnych, ponieważ zachęca do kreatywnych spotkań i działań. Żeby jednak nie szukać zbyt daleko, warto wiedzieć, że żółte karteczki samoprzylepne nie bez powodu są żółte…

Żółty to kolor, który od razu przyciąga wzrok.

Dr Harry Hepner uważał, że Żółty to kolor, który najbardziej zapada nam w pamięć i który najbardziej odrzucamy – ma w sobie coś, co przyciąga wzrok. Dobrym przykładem mogą być kamizelki czy kaski używane w wielu branżach, w których bezpieczeństwo i higiena pracy odgrywają kluczową rolę, znaki ostrzegawcze drogowe czy też nowojorskie taksówki, które są łatwo zauważalne na zatłoczonych ulicach. Ze względu na to, że kolor żółty jest zazwyczaj jaskrawy i dobrze widoczny, idealnie nadaje się do przyciągania uwagi.

Warto zwrócić uwagę na rolę koloru w świecie kina i sztuki.

Kolory pomagają w opowiadaniu historii – odpowiednie ich wykorzystanie może znacznie wzmocnić opowiadaną historię i emocje bohaterów. Za pomocą kolorów można podkreślić atmosferę świata przedstawionego, w którym rozgrywa się akcja. Sprawiają one, że możemy jeszcze bardziej zanurzyć się w wizualnej fikcji. Wszystko zależy od wzajemnych powiązań między barwami współwystępującymi w kadrze.

„Kill Bill”, reżyseria: Quentin Tarantino, 2003 r.

Kolor żółty dobrze sprawdza się jako element kontrastujący z otoczeniem. Takie rozwiązanie można zaobserwować w filmie „Kill Bill”, w którym główna bohaterka ma na sobie kontrastujący, jaskrawożółty kostium, który wyróżnia ją na tle otoczenia. Nie chodzi tylko o to, by nieco odciąć bohaterkę filmu od tła (choć czasami właśnie o to chodzi), ale również o to, by skupić na niej większą uwagę widza.

„Taksówkarz”, reżyseria: Martin Scorsese, 1976 r.

Samochód głównego bohatera – intensywnie żółty – w połączeniu z czarnym geometrycznym wzorem wzdłuż jego boku wręcz krzyczy do widza: „uwaga, niebezpieczeństwo!”. Przypomina to ubarwienie osy lub znak ostrzegawczy. W jednej ze scen kamera kieruje wzrok widza na wysokość zderzaka żółtej taksówki, co dodatkowo potęguje poczucie fizycznego zagrożenia.

Kolor żółty często jest traktowany jako złoty.

W swoich filmach Roman Polański wykorzystuje właśnie kolor żółty do budowania nastroju. Stosuje wiele jego złamanych odcieni, takich jak złotożółty – dobry, jaskrawożółty rozjaśniony do pastelu – archetyp niewinności, czy też bladożółty – oznaczający zdradę lub oszustwo. Całkowicie pomija odcienie symbolizujące pogodne i pozytywne znaczenie koloru żółtego.

Reżyser w filmie „Dziecko Rosemary” wykorzystuje pastelowy odcień, będący archetypem niewinności. Tytułowa Rosemary wyraźnie kojarzy się z tym kolorem. W trakcie filmu nosi go w wielu odmianach i kombinacjach. Śpi na żółtych prześcieradłach, używa żółtych przyborów kuchennych, takie same są też zasłony w oknach jej mieszkania. Pakuje żółtą sukienkę do szpitala, co sygnalizuje nam jej otwartość, szczęście i niewinność, ale jednocześnie budzi niepokój przed tym, co ma nastąpić.

W jednej ze scen końcowych, w bladożółtym pokoju, wszystko wydaje się przerażające. Polański, budując nastrój tej sceny, doskonale zdaje sobie sprawę, że połączenie czerni, czerwieni i żółci, a także otoczone czerwonym obramowaniem żółte oczy diabła nasycą atmosferę strachem.

Roman Polański dwukrotnie wykorzystuje tak zwany „bladożółty motyw” – najpierw w filmie „Rosemary”, a następnie kilka lat później w filmie „Chinatown”. Wykorzystuje ten kolor jako metaforę niewinności – pastelowy żółty Rosemary oraz żółty Evelyn Mulwray w filmie „Chinatown”, który jest blady i elegancki. Obie kobiety w filmach padają ofiarą gwałtu. Znacząca jest również scena, w której Rosemary obcina włosy na krótko. Jest to scena symboliczna, ponieważ przypomina ścinanie włosów kobietom, które kolaborowały z wrogiem, przez co ma dość istotne znaczenie w tym filmie.

Intensywny żółty kolor zawsze przyciąga wzrok, potrafi zdominować scenę i skupić na sobie naszą uwagę.

„Utalentowany pan Ripley”, reżyseria: Anthony Minghella, 1999 r.

W filmie „Utalentowany pan Ripley” reżyser wykorzystuje ciemniejsze odcienie żółtego. Niemal miodowy świat młodych ludzi na włoskiej riwierze, skąpanej w żółtym świetle, stanowi doskonałe tło dla klimatu całego filmu. Połączone w nim odcienie bursztynu i ciepłego złota z nutami żółci przechodzącej w jasną oliwkową zieleń wywołują niepokój i stres.

Jedno jest pewne – kolory mają na nas wpływ.

W kontakcie z określonymi kolorami z łatwością ulegamy różnym nastrojom. Właśnie dlatego specjaliści od marketingu skutecznie wykorzystują wpływ kolorów na odbiorcę. Zazwyczaj nie zwracamy szczególnej uwagi na analizę powodów, dla których marki wybierają określone kolory, jednak podświadomie jesteśmy „sterowani” przez zastosowany kolor, niezależnie od tego, czy nam się to podoba, czy nie. Ponadto ponad 60% osób uważa kolor za kluczowy czynnik, którym kierują się przy wyborze produktu. W przypadku, gdy kolor jest nieodpowiedni lub zniechęcający, nie sięgną po produkt nawet na próbę.

(1) Źródło opisu: www.filmweb.pl
Do wygenerowania palet wykorzystano następujące narzędzie: www.canva.com/color-palette/